人像模特拍摄时，你会从哪些方面入手拍摄？模特拍照技巧

本文目录

• 人像模特拍摄时，你会从哪些方面入手拍摄
• 模特拍照技巧
• 女装模特拍摄技巧
• 服装模特的拍摄技巧
• 服装模特拍摄技巧
• 服装模特拍摄技巧分享
• 模特服饰拍摄技巧
• 人像模特拍摄技巧
• 模特大片拍摄技巧
• 平面模特拍摄技巧

人像模特拍摄时，你会从哪些方面入手拍摄

人像模特写真的拍摄，我认为主要分为前期，中期和后期。这其中就是前期的沟通设计拍摄方案，中期的拍摄手法和后期的调整修图。我们具体来说一说。
人像写真的拍摄主要是要知道模特要拍什么？

1:她想要的照片是什么样子？
2:她的气质适合哪种服装？

3:她应该化怎样的妆？

4:你该给她设计哪些姿态？

5:她喜欢的照片色系是那种？

以上这些问题了解清楚了，你再开始拍摄吧，要做到知己知彼，方能百战不殆。
现在就要说到中期的拍摄阶段了，作为摄影师不要跟影楼那种流水线来拍摄。首先你没有人家专业，也没有团队协作。

这种情况下，你就需要多思考，在拍摄场地，根据模特的姿态来拍，充分调动模特的情绪，在轻松愉悦的气氛中完成整个拍摄。同一个姿势多角度的拍，最好是能达到一个姿势拍五六种角度，最后再选。
相机拍人像写真和手机拍摄的时间区别就在这里，手机实时可以每晚修图。而相机必须经过后期专业的修图才行。

所以后期修图才是模特能直观看到她照片的时候，这个时候需要模特广泛的参与进来，以她的喜好加上你的专业意见，达到一个平衡得点，就是你要修的成品指导意见。按着这个来保准没有问题。
总结一下，人像模特写真我按照前中后三个阶段来完成整个拍摄流程，所有过程都让模特参与进来，你想的可能不是模特想要的，需要你们的共同参与才能最终出片。

以上就是我对于人像拍摄的一些个人拍摄流程。
人像摄影离不开拍摄前准备与沟通，拍摄时引导与拍摄，拍摄后进行后期处理。拍摄时如何进行引导与拍摄呢，应该从哪一些方面入手？我们来简单聊一聊，拍摄模特时的引导与注意。
拍照的时候重要的不是提出各种要求，而是尽各种拍摄要求与想法了无声息的融入到与模特的聊天与引导之中。拍摄现场条件允许的话，我会放些音乐，一是营造拍摄的氛围，二是使模特放松逐渐进入拍摄状态。音乐的选择上可以和模特沟通，选一些模特喜欢并且符合拍摄主题与营造相应氛围需要的音乐。
模特渐渐进入状态，彼此熟悉与相对默契之后，逐渐尝试一些相对较麻烦的拍摄想法与角度。同时，为了跳动模特的表情与情绪，我会适当的讲一些笑话。不断地鼓励和赞美模特，有时也会抓拍模特的表情与突然的灵感。
拍摄时多少都会准备几样道具，以备模特由于紧张而不知所措，也防备自己突然卡壳不知道怎么继续拍摄。有时候道具实在没准备，可以使用现场的一些物品和现成的东西当道具。模特手里有道具就不会不知道怎么做，跟道具互动，让模特自己玩，然后自己选角度抓拍是应急的手法。
每个人拍摄的喜好与手法都不同，我一般是先易后难，按事先的构思有计划一步步来。
街景，选择特定场景、特定服饰，用以抓住人物的特别内心。

作者作品中有几张人像模特，基本上都是抓拍，每次碰到有灵感的人物，就会真心和模特沟通，他l她们同意之合，作者会调整角废，进行多次试拍，让模特选择最为满意的一张，因为拍摄是为了体现美，美景，青春靓丽的年轻人，都可以成为光影记录中最真实，最美的人。

下午5点多最好了

模特拍照技巧

模特拍照技巧

　　导读：看看哪些专业的模特，镜头前分分钟上百种造型，每张照片拍出来都是精修片，他们是怎么在镜头前摆出好看的造型呢？

　　很多人不太会笑，笑的假或者僵硬。

　　首先先谈谈怎么在镜头前拍摄出自然的照片？

　　一、自信

　　温暖美好的笑容可以给一张照片加很多分。发自内心的笑容可以给看到照片的人也带来快乐，让一张很普通的照片也变得有光彩。

　　看镜头的时候，表情很重要。要么很温暖的笑容，要么就是很夸张的表情。来表现你当时的感受，这样能够感染看照片的人。

　　拍照时一定不要紧张，自信不紧张一般不会出现表情问题。拍出来的效果就更加的自然。

　　专业模特是怎样放松面部表情的呢？

　　首先把舌头放在牙齿后面，然后露出笑容，这样露出的笑容会很自然，我默默的试了试，是真的！

　　二、手部姿势

　　手可以放在嘴边，在嘴的四周变换不同的位置，这是个很具诱惑的姿势，不同的位置会有不同的效果哦！

　　双手放在头部

　　注意在脸颊和头顶，距离丛远到近交叉，这个时候一定要注意手的姿态，细节决定美感。

　　单手三角形

　　简单来说就是一只手形成三角形，另外一只手配合动作就可以了，注意另一只手千万不要闲着。

　　三、靠姿

　　肩靠

　　单肩靠，需要轻微挺胸、腹，头和身体要成一定的角度。

　　单手靠，单手形成三角式，这时候要手肘尽量的`升高，注意手臂曲线与身体曲线，两者要一直一曲。

　　侧身靠

　　臀靠

　　做单脚独立这个姿势不是意见容易的事，首先要保持身体的平衡，弯曲的一只脚需要在脚踝处施展一定的力度，绷紧小腿肌肉，脚掌往下压。然后配合不同的上身姿势能显得超酷

　　拍全身照、派环境照的时候，模特的整个身体动作都十分重要，一个好的动作能吸引浏览者，也能突出换面中的模

　　拍摄站立姿势时注意你的眼睛，尽可能的让你的眼睛稍微高于镜头一点，脸往镜头前靠，同时收下颚。这样拍出的照片棱角更加的清晰，加深我们的五官。

　　还有就是拍照时侯，尽量避免太正面，45°是最好的角度。

女装模特拍摄技巧

女装模特拍摄技巧

　　引导语：模特拍摄最为重要的一点就是拍摄的姿势，那么有关女装模特拍摄技巧有哪些呢？接下来是我为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！
　　

　　1. 回眸︰角度不同，人像作品也会变得很不同。

　　2. 以手抚脸︰一般人像摄影来说，不会特意拍摄手部，但你可以请模特儿以手抚脸摸头，变成有趣的创作。最好不要把手掌伸的太直贴到脸上，展示手掌的侧面会更有线条感。

　　3. 对角线︰不要害怕倾斜，把你你的’模特儿摆在照片的对角线上吧。

　　4. 亲切坐姿︰重点是两膝互贴，拍摄时稍稍采用高角度。

　　5. 侧卧︰一种感觉较亲近而随意的姿势，尝试从更低角度，例如贴近地面来拍摄。

　　6. 俯卧︰以手肘支地，舒适地躺在地上，一般都会拍摄于草地、花园等。

　　7. 仰卧︰很简单，但拍出来会很有感觉的姿势，拍摄时同样需要较低角度，你也可以尝试慢慢围绕着模特儿移动，并调整她的头部角度，以拍出最好的作品。

　　8. 另一种仰卧︰也是简单但抢眼的姿势，拍摄时尝试调整不同的手脚位置，另外要注意在模特儿的双眼上对焦。

　　9. 另一种俯卧︰身体更贴近地面，要选择例如草地和沙滩的地方使用，同样要对焦于模特儿双眼。

　　10. 侧坐︰感觉很专业及有个性的坐姿。

　　11. 抱脚而坐︰感觉亲切可爱的姿势，拍摄时可试多个不同角度方向。

　　12. 伸展式坐姿︰主要用来展示模特儿的身型，使用剪影手法也会很不错。

　　13. 随意站姿︰较随意而弹性的姿势，可要求模特儿转向不同方向、改变双手位置及头部角度。

　　14. 优雅站姿︰较优雅的姿势，模特儿上身稍稍转向侧旁，双手放到后边的口袋。

　　15. 性感站姿︰稍稍向前倾，以强调上半身的曲线。 ;

服装模特的拍摄技巧

服装模特的拍摄技巧

　　平常我们看到照片上的模特，又漂亮又好看。我为大家分享的服装模特的拍摄技巧，希望大家喜欢!

　 　准备工作

　　1.确保服装处于最佳状态，服装上不能有污渍痕迹，不能有看上去松动的纽扣，明显的线头也要剪去。

　　2.服装刚刚烫好是最好的拍摄状态，特别是衬衫和长裤，但像牛仔裤这类的，有些细微的褶皱则更加自然。衣服准备好了后，可以把它放在平面上，也可以让模特穿着拍摄。

　 　服装平放拍摄

　　如果放置在平面上，把服装尽量摊开，这样人们就可以看到服装的整个设计。如果是拍摄折叠衬衫，一般不会让观众看到袖子的长度。

　　 模特穿着拍摄

　　如果拍摄模特穿着的服装，确保衣服自然。你可以选择把模特的脸部包括进去也可以只把镜头聚焦在衣服上，这取决于你的想法。手头准备几根针，用来调整服装的状态，让它看上去更完美。

　 　背景

　　对于任何照片来说，背景都不能比你要拍摄的服装更突出。白色和灰色的背景都不错。用模特穿着来拍摄也是一样，背景上不要有抢镜的物体。

　 　布光

　　拍摄放置在平面上的服装时，选择柔和的灯光效果会给你的服装带来不错的效果。

　　在有模特的情况下，你可以在模特的两边各放一盏灯。这样可以避免单灯所产生的强烈阴影。有柔光箱更好，这样服装看上去非常自然。用较亮的光源可以使得服装看 上去更接近它本身真实的颜色。在模特背后放一盏灯，照亮背景的同时使模特从背景中突出，只要能够看到服装的正面，多一点阴影也没什么大问题。

　　拍摄时，相机应该摆在服装的.正上面。拍模特可以根据你要展示的不同部分有不同的角度选择，拍摄小件时变焦镜头不错，而如果要拍摄模特，那镜头最好带广角，18-55就不错，当然也不能少了三脚架。

　 　拍摄细节

　　给那些有趣的小细节来几张特写。平摊着的服装比较容易拍摄，而模特身上的便需要多尝试几次以获得最佳拍摄角度。一般情况下，聚焦拍摄衣服的细节比把模特整个身子和一部分背景纳入照片好。

　　 后期

　　在取景时就要注意，不要纳入那些背景中的不完善之处。大多数情况下，服装摄影后期除了裁切以及对比度、亮度等的调整之外，不需要进行更繁琐的后期调整了。如果前期打光足够好，那基本不需要后期调整了。带模特的拍摄可能需要后期，不过也仅限于对模特的本身瑕疵的调整。

　　最后来点小建议，只要记住一张服装照片的几个关键，即清洁过、熨烫过、中性化的背景以及柔和的灯光，其实网店服装拍摄很容易。

服装模特拍摄技巧

服装模特拍摄技巧

　　导语：数码拍出来的片子画质细腻无胶片颗粒感，人物边缘细节清晰，便于抠图等后期制作。下面是我给大家整理的服装模特拍摄技巧的相关内容，希望能给你带来帮助！

　　 （一）服装模特拍摄技巧

　　1、对没有经过严格训练的模特儿， 可以让他们自由活动。摄影师要细心地启发和帮助他们选择姿势和动作。在模特没有把握的情况下，  注意发现和伺机抓拍他们显露出来的某种性格和气质与时装特点相和谐的瞬间姿态， 以充分展示时装的形与神。

　　任何一件时装都是因不同模特的容貌身段和气质而呈现出不同的风采，好的模特儿能够体验时装的风格、特点， 表演得丰满、贴切、自然。实际上，  这是他们依据自己的艺术素质， 对时装设计思想的理解和摄影师的要求， 对时装风格和神采在照相机前面进行再加工和创作。时装的形是由模特儿的身段和姿态来表现的，因此，  要根据时装的类型、款式和时装来选择模特儿。

　　2、为了拍摄简便， 为突出主体， 或多幅照片的统一， 也采用典型的实景拍摄，多采用单色的背景纸，有时为了强调着装环境， 烘托气氛， 但为了使主体突出，  多用长焦距镜头和大光圈拍摄， 使背景虚化，背景和周围环境的选用要与时装的款式、着装的季节、时间以及消费时装的特点和所要表现的情感相吻合， 是借景来寄情，  而不要使情、景相悖。

　　3、时装摄影与人物摄影不同， 画面主体是时装，前者主要是传递商品信息，人物只是陪衬， 而后者则是以表现人物的精神面貌和形态为主，  服装与背景都是陪衬。

　　4、如果面料较粗糙， 用光的角度可小些;如纹理很细致， 用光角度可放大些。逆光， 侧逆光常用来强调人体与时装的轮廓成为分离背景，但光比控制必须恰当，  不易过大， 应以保持逆光部分的面料质感和色彩不失真为限度。柔和的散射光便于真实地表现面料质感， 角度的变化又可塑造形体和线条的’立体感，  使受光部分与背光部分影调层次都很丰富。

　　人体与时装的主要线条，时装摄影还应注意画面的节奏感和趣味中心的调度， 影调， 色彩要有规律的交替， 使画面和谐、生动、不呆板。

　　5、如一件白色女时装在高调环境中显得淡雅， 清秀， 在暗背景中呈现出生动、鲜明的气质。也就是说，  同一款式面料的时装，也会因不同影调产生不同的感情色彩， 这些都是摄影师在拍摄中应考虑到的。层次丰富、细腻的中间调与柔和的散射光最适于时装线条和质感的刻划，  是时装摄影中最常用的影调和光线。根据时装的特点来选择影调， 可以加重照片的感情色彩。

　　 （二）不同环境的拍摄技巧

　　 夜景拍摄

　　1。拍摄夜景主要是指夜晚户外灯光或自然光下的景物，拍摄时以灯光、火光、月光、霓虹灯、街道上穿梭汽车等主要光源。

　　2。拍摄时，首先要保持夜晚气氛，保持灯光照射的真实性，要使用三脚架，快门线等附件，利用一次或多次曝光的形式。拍摄清晰景物时，须光圈小一点，快门放在B门或T门上，根据光的明暗去曝光。

　　3。选择不同的白平衡，将直接影响到照片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉。为了突出表现更加鲜艳的彩灯色彩，可以白平衡设置成“日光”或“室外”模式。当然这也不是绝对的，你可以试着用不同的白平衡进行拍摄，在后期在进行选择调整。

　　4。胶卷可使用日光型，可使用ISO50，ISO64，ISO100等感光度更高一些的片子。低感光度的胶卷，曝光时间可长一些，拍出来后片子的颗粒会更细些。可以完美地表现出夜色的美好。

　　 雨景拍摄

　　雨天是摄影者最不喜欢的天气，不论是在下大雨或下小雨，都很少人拿着照相机到外边拍摄景物，甚至有人认为雨天根本不能拍摄风光。

　　大家都知道，有光线就能摄影。我们在晚上可以拍摄夜景，白天当然更可以拍摄雨景，而且可以拍摄有动态的雨景，就是雨天的晚上，也右以拍摄雨夜景。雨天的景物也有它独特的情调，何况雨天也是人们生活中必有的情景。为了反映更多的生活情景，丰富风光的内容，雨景也是我们不可缺少的拍摄题材。

　　拍摄雨景时，为要在照片上表现雨景中的雨条，除了选择大雨外，还必须要有较深色调的背景作衬托才行。如果雨中景物的背景是天空，那么雨天的天空必须是白色的浓密云层，即使雨下得非常大，也因背景与雨条同是白色而不能显现。背景越近，雨条越易显现，背景越远，景物场面必然大，雨条也不易清楚显现。因此，拍摄雨景所取的景物范围不宜过大，更要避免白色的天空占据大部分画面，而影响景物中的雨条的表现。

　　下雨时景物的光亮度，一般是比较弱的。因此，拍摄雨景时一般都要用较大的光圈及较慢的快门速度，才使雨景有足够感光为显出景物空间中还没有落地的雨条和能掌握雨中动态，应站在较高的位置拍摄。一般用1/60秒的快门速度拍摄雨景，就能显现出空间中还没落地的雨条，如果使用较快门速度拍摄雨景空间的雨条变较短，使用更慢的快门速度能获得较长的雨景，便景物中的动态可能就会不够清晰。

　　在小雨天气下拍摄景物，因小雨在景物中不够显现，故不能表现出雨条。但是，利用毛毛细雨在拍摄深色调的树林或山层，由于景物中没有阳光照射而尽是深圳特区色的物体，毛毛细雨在深色的物体间就会如雾层一样，显现出远浅近深的色调。如果取景范围不很大，以近处的物体明亮度作曝光基调，也能在景物中表现出如雨如雾的烟雨情景。

　　 拍摄雨景时，要注意以下几点：

　　1、雨天光线变化很大，有时雨景亮度很高，而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低，两者之间的曝光量可以相差很多倍。因此拍摄时，最好使用测光表测光。

　　2、雨天拍摄，常常会出现曝光偏多的现象，而曝光过度对表现雨景是极为不利的。因为雨天景物反差小，曝光过度会使反差更小，照片看起来是灰蒙蒙一片。所以，一般多采用减少曝光，延长显影的办法，来改善反差的情况。可按正常曝光量减少一挡到一挡半，每减少一挡时，可增加20%—30%的显影时间，这样有助于提高画面反差。

　　3、拍雨景时，不要以天空为背景，而应选择深色背景，这样才能把明亮的雨丝衬托出来。如果画面中有水，不论是河湖水面，或是街道上的积水，雨点落在水面上溅起的一层层涟漪，也有助于雨景的表现。

　　4、雨水不会是垂直落到地面，一般以选择雨丝成45？方向时为合宜。使用的快门速度不可太高，因为高速度会把雨水凝住，形成一个个小点，而没有雨水的感觉。如果使用的快门速度太慢时，雨水会拉成长条，效果也不好。一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好，这时快门速度不高，可以强调雨水降落时的动感。

　　5、拍摄雨景时，要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。雨滴离镜头过近时，一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。当然，有时也会有意需要这种特殊效果。要注意相机不能淋雨，也不要使镜头溅上雨点。一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里，把镜头和取景部位露出。

　　6、在室内，如想透过窗子表现室外雨景时，可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油。这样，水珠容易挂在玻璃上，渲染雨天的气氛。

　　7、用彩色片拍雨景时，由于阴雨天的光线色温高，使用日光片时，照片会出现明显的偏兰色调。这种偏色可不用校正，因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉。

　　8、拍雨天的夜景时，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，都会使画面显得很生动。尤其是，使用彩色片拍摄时，雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。

服装模特拍摄技巧分享

服装模特拍摄技巧分享

　　在淘宝网上我们经常看到很多服装类卖家用真人模特或者人体模特进行拍摄，这种拍摄的方式能够更好地展示商品的线条和样式，甚至是商品的质感。以下是服装模特拍摄技巧分享，欢迎阅读。
　　由于室外拍摄受限于天气和环境的变化，所以很少有卖家会在室外拍摄，通常会选择在室内拍摄，这样光源也比较好控制。

　　在室内拍摄的时候，照明的角度相当重要，想拍摄出好的商品照片，一定要掌握好这点，衣服的质感可以通过光线来表现，一般而言，细腻质感和衣料适合用柔和的光线，而粗糙感的衣料适合直接打光。

　　在条件允许的情况下，建议各位卖家在室内采用真人模特拍摄，邀请专业的模特效果当然更好，如果你对自己的身材很有自信，自己当模特也是个不错的选择，还可以节省开支。挑选模特的时候要注意尽量选择适合衣服气质的模特，不能随便找来一个人穿上所有上架的宝贝，那样难免会影响部分服装的整体效果。

　　在室内拍摄真人模特的时候，光位的设置基本可以根据拍摄衣服来布置，但要根据人物的身材适当调整光的高低和角度，用真人模特拍摄的最大优势就是，可以要求模特摆出不同的造型，从而更好地衬托衣服。

　　在室外拍摄时，基本上不需要准备灯光，但是对天气的要求自然也会相当变高，拍摄的时候往往会受到这种非人为因素的制约。拍摄时需要注意的是，拍摄地点的周围是否有可更换衣服的’场所，如果没有，可以带上布帘自己搭建一个简易的更衣室。对于开车去外拍的摄影师来说，在车里更换衣服是最不方便不过的了。总之，要是规定的时间内完成拍摄，因为所需的太阳光角度和亮度会随着时间发生改变，建议尽量减少拍摄时更换衣服的时间，在室外拍摄的时候，大的反光板是必须准备的，如果没有购买专业的大型反光板，可以使用大块的白色泡沫做简易反光板。拍摄时，建议用大光圈和较小的景深，这样可以很好地突出被摄主体，使背景虚化。

　　现在很多摄影工作室在室外拍摄的时候，都在模拟街拍的方式，让模特处在完全放松的状态下，像日常生活中的状态一样，给人真实自然的感觉。

　　在室外拍摄时间尽量选在上午的9-11时和下午的3-5时是拍摄比较适合的时间，要避免中午阳光直射时拍摄，这样会在模特脸上形成不均匀的光斑。在光线不足的情况下，很多普通的相机拍不出效果好的照片，所以还是请专业的摄影公司或摄影工作室来拍摄。

　　很多人通常会有这样的误解，太阳大的晴朗天气最适合拍照，而且喜欢顺光拍照，认为这样光线足，拍摄出来比较好看。其实并非如此，即便是阳光很好，也要避开阳光直射在模特的脸上，因为直射的阳光过强，常常让模特皱眉眯眼，表现极不自然。可以采用侧光拍摄，然后利用反光板补光，均匀的光线最适合拍照了，衣服的颜色和质感都会有很好的表现。由此看来，太阳太大的青天拍摄时，光线把握起来有一定的难度，阴天拍摄则是个不错的选择。

　　另外，拍摄模特的适合可能会碰到一个问题，就是摄影师会比模特高，如果是拍全身照，从上往下拍，会显得腿比较短，而从下往上拍，又会拍出模特的双下巴，也会失真。最适合的高度是摄影师胸口到脖子之间的位置，这样拍摄出来不容易变形，看起来比较真实。当然，如果想突出裤子的修身效果也可以将拍摄的角度放低，腿部看起来就会比较修长，自然会给裤子加分。

　　这类产品需要注意以下几点：

　　一是要拍摄一组照片，分为主图和配图，多由完整图、局部图和细节图等构成。主图是衣物的正面结构，配图是衣物的细节材质。

　　二是商品材质很多，有尼龙、纱、毛、棉、皮等，光线的运用应随材质不同而相应变化。

　　三是表现重点为商品的款式、花色和用途，其次是材质和做工;使用模特展示衣物，则不能拍成单纯的人像照片。

　　拍摄套图前，要设计好需要拍摄的部位、大小和效果，基本思路是从整体到局部、大到小、从正面到背面、从中心到边缘。套图设计为正面、背面和侧面3张照片，半身正面(重点为领口)、局部袖口和肩部3张照片，还有面料、折口缝线和修身照片。这样在网页宣传时可以让买家完整清楚地认识这一服装。

　　模特安排在画面中央，在构图安排上，直接将模特安排在画面中央，两边留出空白，以便后面的网页制作，如文字说明、商品Logo等信息就可以添加在这些空白区域。

　　注意动作姿势与造型的处理，拍摄站立姿势时，模特身体的姿态以及手的各种姿势要很好地相互配合，要舒畅、协调、自然，来表达各种情绪及思想。

　　服装搭配在风格上要一致，表现一种特色，但不能乱配，如穿美式服装，披肩是阿拉伯式的，而道具又是中国式的。影调具有重要作用，与场景、色块、环境都相关，如选择高调影片就应穿浅色服饰。

　　在室内拍摄服装模特，大多采用“大平光+白背景”处理。用左右两盏灯光从正面照向模特，形成均匀柔和的光效，因为大平光清爽明亮，白背景则不会形成干扰视线的元素，让商品得到最大程度的突出。此外，这也便于后期抠图。因为在后期抠图时，白色背景干净统一，操作容易而且效果很好。

　　拍摄模特时，应合理选择镜头的焦段。通常全身照适用的镜头焦距为28-50mm，半身照适用的镜头焦距为50-80mm，头部和特写适用的镜头焦距为105mm左右。这些焦段能很好地表现了模特的形体面貌，避免用广角拍摄，这样会变形难看。
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模特服饰拍摄技巧

模特服饰拍摄技巧

　　如今淘宝服装展示图片，都是用真人模特拍摄的，让人一看就能清楚款式，那么拍摄服饰有什么样的技巧呢？接下来是我整理的模特服饰拍摄技巧，希望对你有用!

　　 模特服饰拍摄技巧

　　一、关于拍摄服装的选择

　　同一款式服装，最好选择色彩鲜艳明亮的拍摄，这样更容易表现衣服的细节。

　　二、关于拍摄的背景选择

　　1、深色衣服用浅色背景，浅色衣服用深色背景，效果会很好；

　　2、室外拍摄，模特与背景最好要拉开距离，这样一来便于控制景深。二来营造浪漫的感觉；

　　三、关于拍摄的光线

　　首选阴天漫射光。如果是晴天，则建议在17：00到19：00这个时段，选一处阴影拍摄较为适合，另外拍摄必备反光板，在需要反光或挡光的时候可以用上。

　　四、关于拍摄的景深控制

　　尽量使用大光圈（比如F4.0 ）、快速度，一来保证了照片的清晰度，同时可以虚化背景

　　五、关于模特的姿势

　　最好不要摆拍，可以叫模特自己找感觉，摄影师通过抓拍，最后挑选最好的图片。

　　除此之外，以下三点需要注意：

　　1、头部和身体，不要成为一条直线，让身体转成一定的角度使画面显得生动；

　　2、双臂和双腿忌平行，可一曲一直或着两者构成一定的角度；

　　3、尽量让模特体态曲线分明，表现其富于魅力的曲线可以让服装更具有诱惑力。

　　六、关于构图

　　1、背景要干净，这是必须的；

　　2、景别要拍满一些，便于网友看清服装的款式；

　　3、拍摄首页海报图和服装详情页的主图时要横构图，这样更适合该位置的展示。

　　 服装真人模特室内拍摄角度

　　拍摄角度的选择包括拍摄方向和拍摄高度的选择。拍摄角度的选择在人物摄影中十分重要，拍摄角度的稍微变化就会对被摄物体产生明显的影响。拍摄方向的变化是指以被摄者为中心，照相机在水平位置上的’前、后、左、右位置的变化。有时候也可以请服装模特改变方向，以获得不同方向的拍摄效果。在服装真人模特拍摄时对拍摄方向的选择主要有以下正面、侧面、前侧面、背面几种，通过不同的拍摄方向，多方面的展示产品：

　　1、正面照：

　　采用正面的方向拍摄人物，能很好地表现被摄者正面特征，人物的各部分都处在相等的对称位置，正面照能够完美的展现服装产品的各项特征。

　　2、前侧面照：

　　这个拍摄方向不仅能表现出被摄者的正面结构和侧面结构，还能很好地表现出这两个面相结合的棱线，使服装的形象、轮廓和立体效果得到充分的表现。从拍摄原理上来讲，这种方向拍摄的人物在画面中的各部分不是处在同等地位，所以，画面中的影相显得活泼，富有变化，整个画面具有动势和较明显的方向性。图片的好看程度决定了客户的购买倾向，所以说拍出好看的图片是很重要的一关。

　　3、侧面照：

　　拍摄时照相机正对着被摄者的侧面进行拍摄，以表现出被摄者的侧面形象，线条结构。由于这个方向拍摄对被摄者的侧面轮廓能得到充分的表现，侧面拍摄具有强烈的动势和方向性。

　　4、背面照：

　　在服装真人模特拍摄中，从被摄者的背后方向拍摄也是常见的，通常是为了展示服装的背面效果。背面拍摄能显示出被摄者的背面特征和引导观众的视线向纵深发展的作用，在选择背面方向拍摄人物时，一定要注意被摄者的背面要整理整齐。

人像模特拍摄技巧

　　 导语 ：并不是每个人都能当上职业模特，但每个人在照相的时候都希望将自己最完美的一面记录下来。这并不难，你只需要注意一下7点，就可以伪装出初级模特的样子，拍出一些完美的人像照片。

　　1、“发型”

　　我们通常认为头发不是身体上受控制的元素，但其实我们可以，根据你拍摄的风格，可以将头发放在不同的位置。如六幅图。

　　2、下巴和脖子

　　将脖子向前探，使下巴收起来，不仅会让你的脸看起来瘦长，还会让你的脖子上有更多的阴影，照片显得更加有层次感。(当然后期制作的时候也要让下颚和鼻梁处有高光)

　　从侧面看是这个样子的.。

　　这样拍出的侧脸，会让脸更有棱角，更有轮廓，如果再能加上轮廓光，就更好了。

　　3、大臂

　　不要让你的大臂紧贴在身上，很显然，左图大臂被压扁了，从相片里看，很是显胖。右侧则是将大臂和肩膀打开，是不是更有质感?

　　4、腰部

　　将腰向前顶起，使腰部流出很大的空间，整个人体就会显瘦，不臃肿。

　　5. 双肩

　　除非你照的是证件照，否则不要扁平的面对镜头，给个身体的侧面(微侧)，让双肩不要那么宽，显得比例很好。

　　6. 眼神

　　眼神其实很重要，它一定是要根据图片的感情走的，但无论如何，总不能让眼白太多。

　　7.鼻尖

　　这是一般人往往忽略的，我把它放在最后说，希望你能记住。在拍摄侧面是，不要让鼻子的轮廓投影凸出到脸部轮廓外，否则会使图像有不完整感，很奇怪。

模特大片拍摄技巧

模特大片拍摄技巧

　　很多当红名模总是把拍摄时的摆姿形容为：这里疼，那里也痛。当然这是纯属开玩笑，但大量的时尚大片看下来，这些“疼痛大法”还真造就了不少经典的时尚大片呢!下面我给大家介绍模特大片拍摄的摆姿技巧，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

　 　一、脚

　　脚，要放在第一位，无论你拍什么类型的片子。

　　要是模特脚没摆好，在拍摄的过程中站不舒服，看起来不自然，模特的表情会很生硬，就连拍照也不成其乐事了。

　　在大多数情况下，后脚应该和镜头成90度，前脚正对镜头。这样模特会显得苗条，活泼。如果两脚正对镜头，就会显得有攻击性，在大多数情况下都是不可取的。

　 　二、腿和臀

　　关于腿，我最常听到的就是：“要是能弯着，就别直着。”

　　因此，放松一条腿，看看在自然状态下它是什么姿势。如果重心只压在一条腿上，那一侧的臀部就会被顶起来，翘臀就这么显现出来了。

　　有些人喜欢这种性感，不过，大多数人选择把重心放在后腿上，隐藏屁股。

　 　三、手

　　这大概是最难以处理的部位。

　　手是人的第二张脸，可以从中看出性格，并且手还赋予了画面动感。也因此，你要确保手不会在画面中太过突出。

　　记住，观众的焦点需要集中在模特的脸上，所以手的光照不要太足，因为过亮的光线会吸引注意力。

　　如果您实在不知道手该往哪儿放，那就从镜头中漏过去吧。

　　手和肩膀一样，都是侧着比正对好看，因为侧面让手看起来更瘦，而非太过凸显。如果手摆在腰部以上，就端起来吧，这样看起来就更优雅。

　　如果在腰部以下，就让两手放松、自然下垂吧。

　　你还可以把手放在你的口袋里，但要让拇指伸出口袋，这样就不会整个手都看不见了。不要攥紧拳头，这是另一种攻击性姿势。

　 　四、身法

　　大家都知道可怕的”嫌犯照“。死对镜头，头正肩平，无精打采。

　　如果模特正对镜头，因为肩膀是身体中最宽的部分，这会让你的模特看起来不成比例，太宽了，跟地板砖似的，也会显得有攻击性。

　　解决这个问题的方法是让肩膀稍微侧一下，这样就会显得苗条一些。重心放在后脚上，会让后面的肩膀稍微下沉一些，会让模特看起来更自然。

　　此外，避免伛肩膀或其他一些不良姿势。

　　五、头

　　如果你要求一个模特做一个表情，然后再摆好脚，腿，臀，身子，你认为那时她还会保持同一表情吗?

　　我听一些有经验的模特说，最好的做法就是头和脸的表情放在最后摆。

　　一些摄像师喜欢取眼睛的位置作为摄平线——这在大多数情况下是可取的.——但是，如果想让大片看起来有点与众不同，试试比眼睛高一点，或者比眼睛低一点。

　　可以让模特向上看，向下看，或者看镜头。另一种是让他们看看远方。当放松时，人的头部会自然倾向一边。所以，当你想让模特看起来自然，让头部稍微倾斜是个不错的想法。

　　如果头部略微上扬，会让鼻子看起来短小可爱，还会抻平脖子，抚平双下巴。稍稍低头，会让模特看起来更亲密，但是只有那些拥有短小鼻子的可人儿才可以，并非人人适用。

　　和肩膀一样，稍稍转过头去，七分面会让模特拥有瘦削的脸庞，圆润的下巴。如果模特的脸已经比较瘦了，这样做会让脸更瘦，更长，可能会产生一些不好的效果。

　　 六、眼

　　眼睛是最重要的部分。眼神可以成就大片，也可以破坏气氛。

　　通过收下巴，模特可以拥有更迷人的表情，因为这样眼睛就显得大了。当然，这也得嘴和眉毛配合工作。

　　整个的面部表情需要一致。让模特看着别处，不看镜头，会增加捕捉眼神的难度。人说眼睛是心灵的窗户，如果你能掌控眼神，你的大片才会更强大。

平面模特拍摄技巧

平面模特拍摄技巧

　　拍照的照片不好看，不是你的像素问题，很有可能是技巧的问题。我为大家分享的平面模特拍摄技巧，希望大家喜欢!

　 　1. 改变你拍摄的角度

　　试试大幅度的改变你拍摄人像相片的角度，不要再用同一个方向拍摄了!无论是在高空向下拍，还是贴在地面拍摄，你也可以得到更有趣的相片。当然还有其他角度可以使用，就靠你自己去发掘了!

　　 2 . 好好利用模特的眼光视线

　　在拍照的时候，大多是情况都是模特眼看镜头，但其实如果可以好好利用视线，从其他角度来拍，也能创造出更多效果。

　 　3. 打破传统构图法

　　当然，传统的构图方法非常有用，而且每一个学习摄影的同学也务必熟练，但如果要拍出与众不同的人像相片，不妨试试打破这些规则，尤其是特别是著名的三分法，打破传统的构图方法，用你自己的想法让你镜头和感觉去创造艺术照吧!

　　 4 . 跟光线玩游戏

　　拍摄人像相片，补光、打灯等是基本设定，但你有想过改变光线照射的方法和形状吗?只要用心想想，巧妙的运用光线，你也可以为普通的人像相片加添创意。

　　 5 . 让模特做出别出心裁的动作

　　试试让模特忘记自己一向的作风，一起做出特别的动作吧!也许一开始他会觉得不自然，但是一但突破自我，展示出性格里隐藏的另一面。会让照片产生出非同一般的效果呢。

　　6.首先要认识到自身的长短

　　扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。

　 　7.认识自身的与众不同之处

　　特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽;或至纯，或至媚;或有笔墨书香，或具山野气息......总之，凸现与众不同的自我才有可能出人头地。

　　 8.自身涵养的体现

　　轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的’完美也难以达到神与形的完美契合。

　 　9.熟悉并挖掘各种表现手法

　　模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。

　　10.体会作品意图，溶入自身的构思

　 　成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。